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高宇轩

演奏家状态

  • 已参加13 次演奏会
  • 具备申请年度点评资格
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李奕昭 2021 八月阶段点评

我们又见面了!作为六年级的学生,还能抽出时间练琴,并如期而至地参加我们的音乐会,说明你的学习能力及对时间的掌控能力很棒哦!你弹奏的八首乐曲,它从巴洛克时期一直横穿了古典、浪漫、现代的作品,总的来说还是很不错的,演奏技巧在没有很大问题的前提下,你是尽可能从音乐风格入手,在触键法、声部层次、音色处理、乐句、段落结构的划分、音乐线条、呼吸及情感处理等方面要求自己,自然演奏效果就比上一期有很大的进步!恭喜你,希望音乐给你的人生带来更多的快乐!!


点评人:艺超教研组

谢谢你,较出色地完成了这首来自德奥派最后一位浪漫派作曲家勃拉姆斯晚年的作品——降B小调间奏曲,作品117之2. 他晚年的作品与青、中年时期以复杂的奏鸣曲最大的区别,全是以短小、精致、有特色的乐曲为主。精练、简明的作品,却能表达作者内心的感受,说明他这时已达到创作的最高境界。 这首间奏曲分为五段,弱拍起,基本上都是以八小节为一句,音型以分解和弦为主,多声部,右手小连线的旋律线采用2度3 度4度的音程进行,而4度5度旋律音程介入更显音乐细腻而流畅;左手低音线条圆润深沉让和声更丰富,而四个上行分解和弦却巧妙地与右手形成呼应。 你这一段的弹奏很好,手指的控制能力不错,有声部的意识,乐句的呼吸也不错,但要注意弹奏的环境不一样,可能踏板的使用也要有所区别。你这个视频里的踏板似乎有些地方太浓了些,有些没有换干净。第一句结束是在第九小节的前半部分,左手还可再轻,有条件可加左踏板。第二句的结束,也就是这一段的结束是在第二十二小节的前半部,rit.还可以做得充分些。 第二段是完全不同的素材进入,但仍然保持两音小连线的语汇特点,音型却以和弦为主,多声部的织体。右手第一唏出现了几组十度音程琶音明亮而透明,与第二句两个内声部一小节半音阶沉重的旋律线形成了对比,如男女人物的对话。你的弹奏能注意小连线的表现,但右手外声部的旋律还不够突出,要把它勾勒出来,38小节的前半节是第二乐段的结束,rit.还可从容些。 第三段38小节的后半节开始至51小节的前半节。语汇、手法、织体、素材与第一段相近,在调式上有些不同,第三句加入了五组的和弦外声部小连线。这段要特别注意的是:左手外声部也同时出线的两音一组的旋律线,并与右手形成上下方向的呼应,你和演奏中要重视左手的旋律线,并还要控制夹在旋律音中音的六、七度音程,要柔和一些。 第四段是51小节的后半节开始,前半节的音要分开,踏板放干净。这一段一直到72小节的前半节结束。前九小节(52一60小节)与第一段相同,弹奏得很不错,但要注意起伏可不必太大太早,音量可控在pp--p之音,音色还要更清澈、纯净些,为后半段的高潮留点余地。从61小节至73小节前半节是逐步偏向高点而很快消失。显然,你的演奏在走向高潮的过程中还欠缺一些激情,加油! 最后一段是尾声,从72小节的后半节开始,在速度上要求Piu Adagio,缓慢地,短短的十三小节,内容很多,要把两个人物的性格刻化出来一定要注意音色上的对比,右手和弦组面两音小连线的外声部音一定要出来,有rf 特强符号的音还可多一些,而右手分解和弦再柔美一些,低音ef两个音的持续出现及双音插空弹奏一定要有无缝衔接。为了弹得更棒,建议把谱子仔细阅读,把上面的所有符号放慢地再弹奏练习。相信你会做得更好,加油!!

receipt 高宇轩 (指导老师:李奕昭)

2. 《抒情调(组曲)第3首》【英】海伦.霍普柯克 【高宇轩 (指导老师:李奕昭)】


点评人:艺超教研组

非常感谢你的演奏,整体完整流畅,非常不错! 这首“抒情调”是典型的浪漫派小品,曲式结构共有三段。第一段优美的右手旋律展现抒情的歌唱性,同时左手的和弦伴奏提供了平均的节奏基础。第二段的句法变得短促,转调次数频繁,情感也变得不稳定。到了第三段,熟悉的旋律回归,还带来了延长的主和弦底音令感觉变得踏实稳重。 其实整体的强弱、弹奏法、踏板你都处理的不错,但记住这是一首浪漫派的曲子,rubato自由节奏是要有的,整体的节奏你不需要太“正”,可以把曲子弹得扩张些,特别是第二段,

receipt 高宇轩 (指导老师:李奕昭)

3. 《好战分子》克里斯托弗.诺顿 【高宇轩 (指导老师:李奕昭)】


点评人:艺超教研组

感谢你的演奏!这首曲子呢稍微有些越弹越着急了,速度是越弹越快了,弹到后面整个人也是比较紧张的状态。其实你开头起的速度是合适的,到第4小节开头两个十六分音符没把握好,然后第9小节右手十六分音符的空拍也没把握好,就导致你的速度越来越快了。另外,第12和13小节第三拍的最后一个十六分音符标记的为跳音,这里的踏板标记也是松开踏板的,应该处理得更轻巧和干净些,然后突出后面两个八分音符的和弦。接下来第16-20小节的同音重复的十六分音符也是导致你速度不稳的原因,不要着急要把每个和弦都弹清楚了。第27-28小节的踏板标记可以仔细研究一下,处理得干净些。第36-37小节跟前面的第12-13小节是一样的,最后结束的问题与前面16-20小节一样。总而言之,曲子已经是相对成熟的了,主要要注意把节奏速度稳住了,可以单独把那几个导致速度变快的地方揪出来单练,一定要把每个音都弹清楚了。还有就是个别踏板的地方要处理得干净些,这是一首具有爵士风格的曲子,节奏和踏板要特别小心去处理。继续加油!


点评人:艺超教研组

非常感谢你的演奏!完整流畅,非常不错!这是一首练习琶音的曲子,弹奏长琶音时要注意转指时手腕的放松,手腕要随着手指的变换而运动,尤其是弹奏五指时,掌肌手腕要跟随着方向走。手臂要配合手腕的动作,大拇指平稳地从其他手指下面钻过,注意大拇指不要出重音。同时注意手肘不要往外拐,动作一定要小。以上说的这些动作你都已经做得很不错了,双手协调得也很好,多加注意整首曲子的布局,段落之间的联系,强弱对比等,相信你能做得更好,继续加油!

receipt 高宇轩 (指导老师:李奕昭)

5. 《巴赫三部创意曲No.4》 【高宇轩 (指导老师:李奕昭)】


点评人:艺超教研组

音乐流畅,节奏稳定,声音清晰,声部基本分清,各声部有呼应。 建议:多声部曲目多要横向思考。有些地方的声部划分得还不够明确,比如第三小节,右手同时弹高声部和中声部,都是由1个四分音符和4个十六分音符组成,这时演奏要清晰地听到这个节奏型在两个声部中交替出现,你弹得还不够明确。解决方法如下: a, 用两种颜色的记号笔将两个声部分别画出,上下两条平行的线,在视觉上清晰地看出两个声部的线条,脑中便会有这样的横向概念。 b, 高声部可以用f,中声部用p,来区分两个声部的音量。 c, 设想高声部为长笛的音色,嘹亮空灵,中声部为中提琴,宽厚温暖。从音色上来区分两个声部的不同。 d, 关于两个声部的横向线条,需要用指尖牢牢勾住琴键的同时,向下一个音倾斜推送,以达到每个音之间的绝对连奏,横向线条就可以更明确演奏出。 尝试一步一步做出以上内容,看看会不会对你有帮助。加油!

receipt 高宇轩 (指导老师:李奕昭)

6. 《有节制的快板》约瑟夫.海顿 【高宇轩 (指导老师:李奕昭)】


点评人:艺超教研组

非常棒的演奏,背谱严谨,不卡顿,手指干净,能很好的关注左右手的旋律,空拍也很讲究,心中旋律没断 1.一开始的左手相同音,看看不要太往下压,音往上走是不是更好听,尤其最后一个音再弱一点 2.装饰音试试手指不要抬太高,贴键一些,手指尖立起来,甚至往里扣一点,看看是不是更快速和轻盈一点 3.右手多次跑动,试试用多一种触键法,不都是抬指跑动,试试只用纯手指(手指不抬)弹奏,音色会有变化,加油,还可以更精致的演奏!


点评人:艺超教研组

谢谢你的演奏!非常好,很流畅,很熟练,有进步!节拍要稳,第9小节不要因为右手的装饰音,把左手的拍子搅乱了,35小节的右手双音不要弹成跳音;乐曲最后左手的两个音,注意要把它连起来,倒数第二个音要用五指换一指,无声换指的指法连过去。加油

receipt 高宇轩 (指导老师:李奕昭)

8. 《巴赫二部创意曲No.11》 【高宇轩 (指导老师:李奕昭)】


点评人:艺超教研组

谢谢你的演奏!你的表演非常好!很流畅,很熟练!不过你的速度太快了,书上给出的速度区间是56—72,完全超出了这个速度。乐曲抬头上写的意大利文意思是富有表情的中板,不要弹成车尔尼练习曲。先把速度放慢下来,听听两只手的旋律,歌唱起来。歌唱时手指不要抬起来太高,可以贴键一点触键。不要着急,让内心歌唱起来。

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李奕昭 2020 十一月阶段点评

看了你这几期的演奏,曲目的风格差异甚远,而且能基本将各曲的要求和音乐特征表现出来,虽然有很多不尽人意,对你来说,已经有很大的进步了。看出来,你已经很努力地在改变自己,。记得你是2019年12月才转到艺超学习,当时看了你的演奏我作出了以下的评价:视谱能力还是很不错的,作品上手也较快,但,若要在现有的基础上提高,必须改变演奏方法和加强对音乐的理解能力,否则往后发展的空间就不大,对音乐的欣赏能力提高不大,就失对了学音乐的意义。你是位很善于思考的孩子,相信今后会弹得更好,企盼你下一期的演奏。

receipt 高宇轩 (指导老师:李奕昭)

9. 《第五号钢琴奏鸣曲Op.10 No.1》 【高宇轩 (指导老师:李奕昭)】


点评人:艺超教研组

非常棒!这首作品你演奏得非常有激情,很流畅。这首作品被称为小“悲怆”,所以戏剧色彩是很强烈的。17小节的pp要再弱一点,如果比较难控制,可以试试踩左踏板;左手在20小节有错音;31小节的休止符要数完整;32小节开始,右手双声部时,高声部的旋律再透一点出来,而且需要有一点轻微的句逗,不能一连串的音一股脑得弹完。此处的左手双声部要歌唱连贯一点,不要断开了;49小节开始的右手要有音乐走向不能粗鲁地弹完,左手的旋律要流动起来;56小节开始的左手太重了,要轻巧一点;71—81小节的戏剧色彩要再强烈一点,左手要主动一点;90—91小节的右手小连线第二个音不要用力弹下去带起来就好了;94—95和98—99小节的左手要出来一点;第二段转调之后,八度的右手旋律要再连贯一点,要有走向,不能一个个音敲下去;137小节开始的左手旋律要有走向、要连贯。你的手腕的应用太少,很多乐句,连线的收尾要靠手腕带动,不是仅仅简单的弱就可以做好的。


点评人:艺超教研组

演奏很完整,流畅,但注意音乐的处理要再细致一些,要体现一种轻松喜悦的感觉,音乐对比也要明显;左手伴奏的地方声音要减弱;另外颤音可以尝试弹快点;还有有个别错音,要继续细弹,相信你一定会做得更好!

receipt 高宇轩 (指导老师:李奕昭)

11. 《蝴蝶》默克尔 【高宇轩 (指导老师:李奕昭)】


点评人:艺超教研组

整体流畅、表现尚可,整体音响稍稍有些混。左手的声音略大,还需要压下来一些。中间小连线做得好不够小心,断得有点厉害,需要再仔细练一下。 两首曲目都表现很不错,望继续努力!期待你更好的表现!

receipt 高宇轩 (指导老师:李奕昭)

12. 《喷泉》博姆 【高宇轩 (指导老师:李奕昭)】


点评人:艺超教研组

音乐流畅、轻盈明快,声音干净结实,演奏完整,控制力较强,有很棒的基本功。 几点建议: 1、 主题的伴奏,第三个音断的较多,导致音乐有一些被切断,稍长不要太跳跃即可。 2、 右手表现力更丰富,左手在配合上有时不是很到位,建议单独练习一下左手的情绪。 3、 左手和弦推荐时不要太砸琴,需要深厚且有方向,一层一层递进。


点评人:艺超教研组

感谢你的演奏! 音色不错,建议全曲速度可以稍快一些,主题长句子和对题的短句子可以区分得更好一些。 曲子整体相对来说太平了,渐强渐弱应更夸张些!特别是在镜头前,录音会被“吃”掉一些处理。记住渐强渐弱是一个过程,必须从弱起或从强起。 第20-22小节是整个曲子最有张力的地方,可以双手一起做强处理!

receipt 高宇轩 (指导老师:李奕昭)

14. 《水草舞》杜鸣心 吴祖强 【高宇轩 (指导老师:李奕昭)】


点评人:艺超教研组

能力很不错,可以比较好的完成。这个乐曲是ABA的三段体,引子部分音色有点生硬,没有表现出水草的飘摇流动的状态A段生动地刻画了水草在水波中摇曳的形象,指尖要结实,贴键弹,而且引子部分是3/8拍,后面的主题是2/4拍,也就是说引子的一小节相当于主题的一拍半,后面主题不要放慢了;要注意左手的跑动不能停顿,会影响右手旋律的流动,右手琶音还可以再舒展一点,要像水流动的感觉,不要把琴键压住,要松一点;B段速度不要放慢,要以左手低音旋律为主,右手模仿流水,要很轻,波光粼粼的感觉,节奏不能太自由。

receipt 高宇轩 (指导老师:李奕昭)

15. 巴赫《二部创意曲》No.8 【高宇轩 (指导老师:李奕昭)】


点评人:李奕昭

技术上没有什么障碍,完整、流畅、一气呵成。但在节奏上不很稳,音乐了没有强弱及层次的处理,所以缺少动力,显得平淡而有点粗糙。最后一个和弦不要太响。