聊聊考级与比赛
本文摘要：
本文主要从评委的角度，聊聊音乐类（钢琴）考级/比赛成绩的一些决定因素和评判标准。不会涉及过于专业的内容，主要是通过多个案例加以阐述，希望能够对家长和老师有所帮助。而最后，将谈谈考级/比赛成绩与学习成就的关联——考级成绩越好，代表学琴学得越好吗？如何正确看待考级与比赛的成绩？
本文仅代表个人观点，不当之处还请指正。
目录：
考级常见评判场景：
比赛常见场景：
结束语：成绩虽是一种标志，但并不能说明一切——不要让孩子成为高分（级）低能者。
每年的夏、秋，是艺术培训行业最为繁忙的季节，种类繁多的社会艺术考级及比赛纷纷上架，各培训机构为了验证一年来自己的教学成果或为了满足某种需求，都会组织学生汇集在这拥挤的考级和比赛大军中，今年自然也不例外。只不过是因疫情还在常态的防范中，将线下面对面的实时演奏转为线上面对视频的考试，而“2020中国深圳第15届双钢琴.四手联弹邀请赛”是唯一能在线下举办的本市比赛活动之一。
我国的钢琴考级，走入三十多年的历程，而双钢琴、四手联弹邀请赛也迈过十五年的历程。严格说，这是两个不同的平台，前者以规范钢琴教学，促使社会教学健康发展为宗旨，而后者则通过的这一形式的演奏中，让参与者在合作的磨合中学会倾听、服从、团结、信任，并从中得到愉悦，为了一个共同的目标而提高责任心！
既然是考试和比赛，肯定有高低、优劣之别。如何面对考级及比赛的成绩？既然“考”，肯定要有成绩，而成绩划分了“档次”。无论是什么行业，只要涉及“考”“比”，都免不了有它各自的标准，艺术类也不例外。有些竞技的考试它能有清晰明了的标准，体育比赛最为熟知。钢琴考级、比赛自然也有它的标准，如速度、节奏、乐感、技术能力、音色、完整性、风格把握等等。但音乐类与其它门类最大的区别，在于其中含有听众、评委、教师当然包括考生（选手）对作品的个人见解、感受角度,而各自主观的评定，就会形成不同的结果。在此，本人想描述几个考场（赛场）场景，希望对于正确对待结果，调整自己的教学对有所帮助。
先聊聊考级中容易出现的几个场景。
一场模拟考中，考生按要求完成考级内容。三首乐曲，基本顺利完成，也较流畅，表现欲挺好，能力也尚可。但有几处明显的错音、节奏出现在同一类似的乐句中，略有小卡。若干人组成的评委团中，有人评优，大多评及格，可也有人评不及格。也就是说，如按百分制会出现最高分为90以上为优，最低分为60分以下的天高地陷的分数。不是说评委的水平不行，而只能说各自都是站在不同的角度打出的分数。
在这里，打高分的评委是从“有明显的表现欲望，并在演奏中能做出来”的角度去考虑。在目前的教学和考级、比赛队伍中，在“注意音乐表现”方面虽比以前有所进步，但从大多数的演奏来说，依然比较欠缺，因此评委会觉得这点难能可贵。而打低分则认为，“几处明显的错音、节奏出现在同一类似的乐句中”并有小卡，这与偶尔碰错音有本质上的区别，很难容忍！（这类错误后文会有继续说明）
考生如约完成所有规定的演奏内容，可以说，完成的还是不错，表面上并没有明显的错误，音乐也很流畅，技术能力也可胜任，考生本身也较为自信。但最终成绩并非任课老师所期待的“优秀”。这种情况下，希望老师和考生能从考官的评语中得到答案。我们考级曲目三首，无论是国内还是英皇系统，都包含各个年代、时期，各个作曲家的作品，曲风各异，大相径庭，因此我们要尽可能从风格上去更完美地弹奏。记得有位考生将转到我班上之前的一次英皇八级考试评语给我看，其中有句：贝多芬奏鸣曲的风格没有把握好（译义）。再举个例子，二十多年前，我国著名钢琴演奏家，上个世纪原上海音乐学院钢琴系主任吴乐懿教授在评判一位考生时说：他的德彪西弹得很有味。但很可惜，巴赫和车尔尼练习曲与德彪西风格是一样的。
风格的把握是个很大的课题，同时又是不得不面对的课题。
因此，那怕任课老师认为再优秀的学生，假如在完成作品时忽略了各曲的风格，相信评委是不会打出你所企盼的成绩。
在经过几位考生飞速而含糊不清的弹奏之后，正在进行时的考生演奏，速度虽略慢，有些句子也不太均匀，但错音较少，节奏感不强但节奏基本把握，乐句、走向虽不明确，但总得还是能完成，特别是后面的考生可能表现得也不尽人意，不是太快就是太慢，并且又不能完整地演奏，错漏太多，不熟练等。所以考官只好在这群人中作出选择。
实际上，考官们真不希望在自己手上有过多的不合格。但为了考级负责他们又不得不作出适当的评判。因此，老师们一定要了解起码的标准。这位考生如果合格，考官也可能是从矮子中挑出的高个子。这几位中如果都是出自一位老师的手，而中签“合格”或“勉强合格”的学生正好是平时不看好的。除了说明他的“运气”好外，另一个原因，可能他现场发挥的要比其他人略好。
考生投入而专注地演奏。他的音乐走向、乐句呼吸、下键快慢、音色对比，甚至于乐曲结束、开头的一招一式都显得特别认真。整个演奏的过程中技术上似乎也过得去，听起来还挺有一种满足感。遗憾的是，他的基本技术练习与级别的要求还是有一定的差距。出来的分数自然没有企盼中高。
对有潜质的学生，只要训练得当，一般都会获得良好以上的成绩。特别是在较严格的考级中，良好也很不错了。同样，考官肯定也觉得你很棒，但总感到还有些不足。可理解为，你是个挺好的苗子，但还可以更好。有些可能考生年纪偏小，而级别又略高，在某个技术点不足让有经验的评委看出了将会是下一个学习阶段的障碍。或有些考生在外在的动作上太造作，对音乐内在的发挥不利，有些考生对基本技术练习不太重视，现场就会出现不够顺畅、音不均匀或速度略欠。因此，在老师心目中越是优秀的学生，越要关注评语给予的评价与建议。
考生虽然很努力，但明显的是级别与能力不符合，手指机能、独立性、音乐基本常识（音准、节奏等）较差，甚至忘谱，结结巴巴，很不完整。类似这种能力的学生相信包括家长、本人，连成绩都不用查。有些家长和考生可能认为，已报名，不管怎样，也要上去“锻炼”，或有些家长也因孩子不认真练习而非要孩子要有个“交待”。
我们很理解家长的心情，都希望能让孩子有更多的锻炼机会。作为考官自然也因职能只得“奉陪到底”，但从心里，我们还是希望让孩子做好准备再上阵，让他们养成对音乐的尊重和敬仰。
再讲讲比赛。比赛，特别是有一定规格的比赛，获奖的人数肯定是少数，比考级显得更“残酷”！因此，我们在组织选手比赛时一定要做好两方面的工作：
一、心态要端正。重在参与、学习！因为每一年赛场上的变化是始料不及的。
二、要尽可能做好参赛的准备工作。在比赛的优秀选手中，得奖并非偶然，老师、学生、家长在背后所付出的艰辛与努力相信要比许多选手付出得更多！
直播比赛中，有些老师会很认真地去听、看每一选手的演奏，自然会做出一些比较，从中可以学到很多。而过程中，也可能会对某位/组选手产生错误也能得奖很不理解。在过去我们的教学中，一再与学生强调千万不能弹错音，这点至今都没有变。在平时训练中错音、错节奏是很难容忍的低级错误。前面场景1所产生的重复性错误，显然就是从训练伊始就没有得到重视，要不然是学生一直都改不了，要不然是老师根本没有发现这些错误。
而另一种错误，是因在比赛场或考场紧张造成的错误，但乐曲整体性还不错，一时的失误也没有造成中断，这些错误的产生，作为评委一听就可知。自然后者的成绩虽可能有一定的影响，但并不会大的影响。而前者产生的错误则可能会产生大影响。在国际赛事上，经常也出现后一种状况，当然肯定会受影响，起码可能应获更高的奖项，因一时的失误而降低了名次。
有一组选手，能完整地演奏，无论是音质、节奏、配合、速度都过得去，但音乐走向及远近（渐强渐弱）不是很明显，但他们却进了决赛。我们应该肯定的是，他们能完整地完成，虽有不足，但能选入决赛并没有什么不合理。前面我一再提示，每个人的角度都不一样，除了特别好或特别差易分别外，处于中间状态甚至于边缘地带的，也要看他的运气了。没选上的千万不要纠结，只能说明自己还不够好，继续努力。这次双钢琴四手联弹比赛，有一机构是外地的，送了好几对选手，没有一对获奖，回去后，他们立即反思，觉得差距确实挺大，立即组好明年参赛的队伍。比赛就是如此，获奖是好事，没获奖不是坏事。有些团队就是越战越勇，相信总有腾飞的那一天！
比赛与考级是孩子学习钢琴的一种难忘的经历，成绩虽是一种标志，但并不能说明一切！
考级是对阶段学习质量的评估，但由于我国的教材内容更换期拉得较长，在平时的教学中，许多老师并没有按考级大纲给学生打好基础，每年忙于考级，甚至只学考级的三首曲目，连基本技术练习都没有放在常规的学习中，往往造成知识点的严重空缺，因此，即使是考了某级别，却不一定就表示已达到该级别的程度，特别是越考到高的级别，就可能发现，考生连三级之前的技术要求都还达不到。
当然，有些考生考级能取得很好的成绩，说明他在完成曲目上很优秀。有些老师确实手上也始终保留了一些经典的考级曲目让学生长时间精打细抠以保持优秀率。如果这些学生在乐曲做到精致处理的同时，也能在常规的学习中浏览更多的作品，接受广泛的音乐基础学习，在演奏技术上加强机能训练等，那真要为学生感到高兴。
但我们一定要防备为了考级的优秀，却忽略了最重要的基础训练（这也是中国考级曲目长期不换造成的弊端）。因为，钢琴的学习，乃至任何学习，都特别讲究知识和技能的广度和深度，环环相扣、循序渐进、逐步积累、稳步提升。纯粹为了考取高分而进行片面而狭隘的学习和练习，不仅对于真实能力和水平的提升帮助不大，而且在这个过程中对于学习能力的培养、学习策略的习得和掌握、学习动机的养成和调控都弊远大于利。因此，我们的老师及家长一定要很清醒地意识到，学钢琴就是学音乐，不是只会弹那几首乐曲就可以的。要让孩子后面跑得快，甚至是能够推而广之通过钢琴学习具备能适用于其他学科的学习能力，一定要尊重学习的规律，不要片面追求考级成绩。千万不要让自己的孩子在几年的艰苦训练之后，虽考上高级别，但却依然是低能力的学琴者/学习者。你们相信吗，有些人考了十级都不知道中央C在钢琴上的位置！
而比赛，在公开的环境中锻炼和展示自我，更有利于树立自信心，学会向他人学习，培养谦逊而自信的人格，对于今后的个人发展是很有帮助的。
总而言之，希望通过这些平台，孩子们能学会反思自己的行为，调整自己的目标，改进自己的学习方法，顺着健康而又愉悦的音乐轨道寻找自己的发展之路，让生活更美好！祝福孩子们！
李奕昭
2020年8月28日
